Nástroj pro tvorbu obličejového rigu v programu Maya.
V loňském listopadovém čísle časopisu PiXEL se měli čtenáři možnost seznámit s plug-inem The Setup Machine od firmy Anzovin, určeným pro tvorbu "rigu" postav v programu Maya. Od stejné firmy pochází další plug-in, tentokrát na vytváření obličejového rigu. Jedná se o plug-in The Face Machine (dále jen TFM) a tento článek si klade za cíl ve stručnosti seznámit čtenáře s použitím a možnostmi tohoto produktu.
Zásadní nástroje rozšiřující vlastnosti programu, od renderingu až po postprodukci.
Snad se mohlo zdát, že úvodní díl našeho článku o zásadních plug-inech CINEMY 4D vyčerpal nástroje s označením elementární, ale není tomu tak. I v tomto dílu totiž nezřídka nalezneme nástroje, které jsou pro smysluplnou produkci opravdu nepostradatelné. Tedy nepostradatelné od okamžiku, kdy je poznáte...
Profesionální řešení na generování realistických krajin včetně přirozených či uměle vytvořených atmosférických podmínek, vizualizaci přírodních scenérií a interiérů s animacemi statických či pohybujících se objektů.
Celý balík Vue 7 je nabízen v několika základních variantách pro různé použití. Nejlevnější je Vue 7 Pioneer s cenou 50 USD (či zdarma pro nekomerční použití), určený víceméně pro zběžné seznámení se s programem a pro "domácí" hrátky s 3D krajinami, neboť součástí programu nejsou žádné speciální moduly. Pro náročnější uživatele uvažující o využití programu ke komerčním účelům se hodí Vue 7 Esprit za 199 USD, následovaný variantou Vue 7 Studio (399 USD) s rozšířenými animačními funkcemi a moduly pro tvorbu a animaci různých částí ekosystému. Komplexním řešením pro 3D grafiky, animátory a animační studia, je verze Vue 7 Complete nabízená za 599 USD, jejíž součástí je všech dvanáct oficiálně nabízených modulů pro rodinu produktů Vue 7. Nejvyspělejšími variantami balíku jsou pak verze Vue 7 Infinite (895 USD) a Vue 7 xStream za 1495 USD, která je navržena pro kooperaci s profesionálními studiovými animačními a vizualizačními systémy typu 3ds Max, Maya, SOFTIMAGE|XSI, LightWave 3D či CINEMA 4D.
Každý tvůrce pohybující se v oblasti 3D grafiky dříve či později narazí na problematiku lidských postav. Program Poser 7 je cenově přijatelným řešením s nabídkou vyspělých nástrojů pro editaci a animaci lidských postav, zvířat a různých dalších podobných objektů. Kromě knihovny, která nabízí mnoho postav a doplňků, lze do programu importovat objekty v běžných formátech pro 3D grafiku. Tak lze postavy zasadit do vlastního prostředí a obohatit o doprovodné rekvizity.
Většina z vás se s v oblasti 3D grafiky jistě již setkala s pojmem "procedurální". Ve světě 3D to není nic neobvyklého ani nového a v podstatě každý 3D program nějakým způsobem proceduralitu zahrnuje. Abychom si pojem trochu vysvětlili: slovo "procedural" znamená posloupnost. Jedná se tedy o skládání určitých komponent na sebe tak, aby každá další ovlivňovala tu předcházející, popřípadě více předcházejících, a aby tak postupně vytvořily celek, kterého chceme dosáhnout. Důležité však je využít ji takovým způsobem a do takové míry, aby vám to bylo co možná nejvíce ku prospěchu.
Dle vyjádření společnosti NewTek je tímto updatem devátá řada programu LightWave 3D dovedena ke zdárnému konci.
Update programu LightWave 3D přináší mnohu příjemných novinek, ale skrývá také nejedno překvapení. Celkový počet novinek a oprav přesahuje číslo šest set. Recenze proto vyzdvihuje jen několik nejvýznamnějších a všímá si spíše trendů, které tento update sleduje. LightWave 3D lze provozovat na platformě PC a Mac. Nepříjemným faktem bylo, že verze pro Mac byla dříve často ve skluzu. Například v době, kdy uživatelé PC již mohli pracovat s verzí 9.5, uživatelé Mac měli k dispozici stále verzi 9.3.1. Uživatelům Mac také jistě nedělala radost ne zrovna ideální podpora plug-inu FPrime. S updatem na verzi 9.6 jsou si po delší době obě platformy rovny.
V předchozím dílu našeho miniseriálu jsme si ukázali, jak je možné importovat 2D bitmapová data do aplikace v XNA. V dalším pokračování se zaměříme na způsoby importu a práce s 3D modely pro XNA. Ukážeme také, jak si vytvořit svou první jednoduchou 3D aplikaci. Ti, kdož minule vydrželi celý postup a podařilo se jim úspěšně vytvořit svou první aplikaci v XNA, budou mile překvapeni, jak snadné je přidat 3D model do projektu a zobrazit jej.
Již několikrát jste se mohli na stránkách časopisu PiXEL setkat s krátkými recenzemi odborných knih. I když u nás speciální publikace nevycházejí v takové míře jako v zahraničí, je zde určitý okruh čtenářů, kteří mají o tyto publikace zájem. Širší odborná veřejnost jistě zná mnohé specializované knihy zaměřené buď na software, nebo na hardware.
Společnost proDAD existuje na trhu se softwarem pro úpravu digitálního videa už dlouhých 19 let a její produkty jsou v okruhu uživatelů nejrůznějších editačních programů dobře známy.
Na stránkách časopisu PiXEL 138 (6/2008) jste si již mohli přečíst recenzi plug-inu Mercalli, jenž zajišťuje softwarovou stabilizaci roztřeseného obrazu. K větší obeznámenosti s nástrojem proDADu (opět plug-inem) pro zvláštní efekty Vitascene, se kterým můžete vytvořit i různé originální přechody, do velké míry přispěla jeho přítomnost ve dvanácté verzi editačního programu Pinnacle Studio. Mezi poslední plug-iny, které byly vydány pod značkou proDAD, patří Heroglyph, nástroj pro tvorbu různých animací v rámci videa, a Adorage, který využijete zejména pro vytváření originálních přechodů mezi jednotlivými videi. Co kdybyste si vyzkoušeli dva z těchto plug-inů zdarma, aniž byste byli omezeni jakýmkoli vodoznakem či dobou využitelnosti programu?
Propojení vašich studiových periférií od firmy Blackmagic Design.
S možnostmi dnešní výpočetní techniky a výkonu "domácích" počítačů je práce v audiovizuálním sektoru den ode dne jednodušší. V minulosti bylo třeba i pro běžný střih analogového videa pořizovat za enormní náklady speciální videokarty, jež daný signál převedly do počítače a následně akcelerovaly jeho střih. V době všeobecně rozšířeného DV a masivního nástupu HDV společně s vývojem na poli procesorů, propustnosti sběrnic, pamětí atd. se koupě speciální videokarty jeví téměř jako zbytečná. Je ale počítač s připojením FireWire, USB 2.0 a slotem na SDHC kartu opravdu tou jedinou technikou, kterou dnešní uživatel potřebuje?
Balík video efektů pro nejrozšířenější střihové programy.
Firma Pixélan vytvořila velice zajímavý balík video efektů ve formě plug-inů s názvem CreativEase. Většinou jde o již známé efekty z ostatních střihových programů, ovšem CreativEase tyto jednotlivé skupiny efektů náležitě vylepšuje a rozšiřuje jejich funkčnost a použitelnost. Jedná se o jedenáct skupin efektů, díky kterým lze vytvářet svěží, originální a účinné vizuální efekty použitelné při běžném střihu vašich videí. Mezi podporované střihové programy, v nichž lze CreativEase využít, patří Adobe After Effects, Adobe Premiere Pro, Adobe Premiere Elements, Avid, Pinnacle Liquid, Pinnacle Studio, Sony Vegas, Sony Vegas Movie Studio, Ulead MediaStudio a Ulead VideoStudio.
Mobilní televizní tuner s USB rozhraním a s příjmem digitálního i analogového vysílání umožňuje sledovat nejen běžné terestrické, ale také stávající české DVB-T HDTV vysílání včetně AAC zvuku na Nova HD.
Televizní tunery pro rozhraní USB jsou díky své snadné mobilitě stále populárnější a nabízejí celou řadu možností, jak doma i na cestách přijímat analogové či digitální televizní a rozhlasové vysílání. Na trhu je poměrně velké množství USB TV tunerů v nejrůznějším provedení a s různými vlastnostmi, přičemž řada tunerů se od sebe liší v podstatě jen přidaným softwarem. USB tuner Hybrid Volar HX je produktem společnosti AVerMedia a obsahuje v sobě kombinovaný analogový a digitální televizní tuner s podporou SD i HDTV vysílání v různých normách a několika obrazových formátech.
CineGrid je nezisková mezinárodní organizace, jejímž cílem je podporovat používání vysokorychlostních optických sítí pro použití v oblasti produkce, postprodukce a distribuce vysoce kvalitního audiovizuálního obsahu.
V České republice jsou dva subjekty, které jsou členy CineGridu - CESNET, provozující optickou síť národního výzkumu, a CINEPOST, postprodukční společnost. Abychom posílili lokální produkční a postprodukční trh, rozhodli jsme se v Praze vytvořit plnohodnotný bod přítomnosti (uzel) CineGrid, který bude umožňovat zapojení dalších organizací do aktivit CineGrid. Tento bod přítomnosti je distribuovaný, to znamená, že příslušná zařízení nejsou koncentrována do jednoho místa a je také možné pracovat v "putovním módu" - například demonstrace lze udělat i mimo prostory zúčastněných organizací. Zařízení jsou propojena sítí Prague MediaNet, což je vysokorychlostní optická síť.
V PiXELu už jsme recenzovali domácí síťová centra s pevným diskem. Na trhu se dokonce objevil DVD přehrávač s funkcí streamování médií ze sítě. Tuzemský Emgeton nyní harddisk, DVD a HD rozlišení poprvé nabízí v jednom přístroji. EMGETON Guru 2 je na výšku orientovaná stříbrná krabička se zaobleným čelem z tónovaného průhledného plastu. Pod ním je umístěn barevný displej s indikátory používaného média a stavovými informacemi o režimu přehrávaní, čase, číslu souboru či televizní normě.
Firma MAGIX byla založena v roce 1993 v Německu a jejím prvním počinem bylo zakoupení práv na program pro profesionální záznam a editaci Samplitude. Posléze začal být také vyvíjen program pro domácí uživatele na tvorbu hudby pomocí smyček Music Maker. Profesionální Samplitude se dokázal prosadit v tvrdé konkurenci a také Music Maker si své uživatele našel. Posléze se firma MAGIX začala prosazovat také s programy na zpracování video záznamů a on-line služby.
Tentokrát se dostaneme k těm nejrozšířenějším moderním softwarovým samplerům. Takových aplikací existuje ohromná spousta. Jsou mezi nimi aplikace zdarma i placené, kvalitní i nekvalitní. My se však zaměříme na jména nejzvučnější, mezi které patří například Emagic EXS24, Steinberg HALion nebo IK Multimedia SampleTank. Příště pak plynule navážeme samplerem Native Instruments KONTAKT, jenž dle mého názoru zasluhuje samostatný díl našeho seriálu o teorii a praxi samplování, který bude zřejmě i dílem posledním.
V minulém čísle PiXELu jsme se seznámili se základními vlastnostmi a vylepšeními nové verze DAW aplikace Digidesign Pro Tools. Dnes se podíváme na přidané virtuální nástroje a efekty, které uživatel dostane jako součást základního instalačního balíku.
Součástí instalačního balíku aplikace Apple Logic Studio je také program Main Stage. Jedná se o hostitelské prostředí pro virtuální nástroje a efekty s důrazem na živé použití. Celou koncepci Main Stage můžeme nazvat virtuálním rackem. Program je pojat tak, aby bylo možné vytvořit kombinace plug-in modulů pro živou hru např. na klávesový nástroj (MIDI kontrolér) a pohodlně přepínat jejich nastavení během koncertu. Podívejme se nyní podrobněji na vlastnosti aplikace a její ovládání.
Americká firma Universal Audio se zabývá výrobou špičkové studiové techniky již několik desetiletí. V jejím výrobním programu se nachází celá řada produktů z oblasti studiové techniky, které se již staly legendou. S rostoucí popularitou virtuálních efektů přišla v roce 2001 na trh první generace akcelerační karty UAD-1. Ta umožňovala spouštět virtuální efekty, které nebyly vypočítávány procesorem počítače, ale DSP procesorem umístěným na PCI kartě. Efekty, které jsou součástí instalace, jsou speciálně upraveny pro spolupráci s akcelerační kartou a většina z nich vychází z originálních hardwarových procesorů firmy Universal Audio.
Proč používat Painter? Co od něj můžete čekat? Komu je určen? A proč se někomu zdá chaotický a nevypočitatelný, zatímco jiný se v něm cítí jako ryba ve vodě?
Painteru jsem se na tomto místě věnovala už několikrát, všechny dosavadní popsané techniky však pokaždé předpokládaly alespoň jakousi základní zkušenost s tímto programem. Ale co když s ním zatím žádnou zkušenost nemáte? A nebo jste se možná dokonce už pokoušeli do něj proniknout, ale neúspěšně? Možná jste se hned po několika prvních minutách ztratili mezi paletkami, a i všechny další pokusy končily stejně - s nově upevněnýn přesvědčením, že jde o chaotický program s nevypočitatelným chováním a nahodile reagujícími nástroji... Obvyklý první dojem, pokud vím. Zvlášť jste-li zvyklí na Photoshop a jeho poněkud odlišnou vnitřní strukturu i chování.
Nejčastěji diskutovaným tématem na fórech týkajících se Microstocku je - kolik lze na mikrofotobance vydělat?
Můžu vůbec něco vydělat, když se moje fotografie budou prodávat za tak nízkou cenu? Vyplatí se mi námaha a čas vynaložený na nahrávání fotografií? Odpověď je ano, ale záleží na tom kolik, a co fotograf na Microstock nahraje. Asi není potřeba zdůrazňovat, že čím větší portfolio autor na agentuře má, tím více prodejů a tím více peněz bude mít. Množství však není vše. Samozřejmostí je technická kvalita a stejně důležité je vědět, co se na Microstocku prodává - o co mají jeho klienti zájem. Nejžádanější témata jsou v podstatě na všech mikrofotobankách stejná. Navíc téměř u všech existuje možnost podívat se na nejstahovanější fotografie, nebo nechat si seřadit výsledky hledání podle počtu stažení. Tak lze velmi snadno získat přehled o tom, co klienti mikrofotobank nejvíce potřebují a přizpůsobit se tomu při focení.
V tomto článku vám přiblížím, jak jsem postupoval při tvorbě obrazu "Portrait of Martha". Popíši vzájemnou spolupráci 3D aplikací 3ds Max a ZBrush a 2D editoru Photoshop a poodhalím některé své postupy, které používám, jež se mi během let osvědčily jako efektivní a účinné a s jejichž pomocí jsem dosáhl výsledku, který můžete vidět na obrázku vpravo. Článek obsáhne celý rozsah tvorby, to jest přípravu před samotnou tvorbou, tak zvanou preprodukci, dále samotné modelování, mapování modelu a texturování se zapojením programů ZBrush a Photoshop. Následovat bude popis hledání nejlepšího záběru kamery, modelování doplňků, tvorby vlasů a ochlupení na kůži až po finální kompozici a postprodukci ve Photoshopu.
