Nabídka přenosných vícestopých rekordérů se utěšeně rozrůstá. Je to dáno především potřebami audiovizuální výroby, protože, jak jsem již před časem napsal, pro záznam zvuku v místě natáčení (na "place") již současný zvukový mistr nevystačí s s jedno či dvoukanálovým záznamem a přímou mixáží. Doby, kdy na kempingovém křesílku trůnila Nagra s nonšalantně zaklesnutým tágem, jsou opravdu již minulostí.
Již při oznámení Cubase 7 ohlásila německá firma Steinberg zároveň i vydání nové verze na postprodukci zaměřené DAW aplikace Nuendo s označením tradičně o jedno číslo nižším, tedy 6. Jako termín byl stanoven první kvartál roku 2013 a těsně před jeho koncem se nová verze na trhu skutečně objevila.
Nuendo 6 je oproti verzi 5.5 samozřejmě velmi odlišné a tato skutečnost je v marketingu produktu silně zdůrazněna. Valná většina nových funkcí a vlastností se ale jako již tradičně kryje s novinkami v nejnovější verzi Cubase 7, která už je na trhu pár měsíců. Tyto novinky jsem rozebral poměrně detailně v recenzi v čísle 194 tohoto časopisu. Shrňme si jen ty nejdůležitější: kompletně předělaný mix, channel strip, výrazně vylepšený editor kanálu, mnoho zlepšení pro práci na komplexních projektech, vylepšené vyhledávání plug-inů, vyhledávání stop v projektu a mnoho dalšího. Všechny tyto vlastnosti tedy můžeme zařadit do kategorie novinek pro "Cubendo", seznam nových prvků Nuenda jako takového je výrazně kratší.
Domeček plný koleček aneb sampler, efektor, sekvencer a produkční stanice v jednom.
Historie tohoto nástroje se začala psát koncem osmdesátých let minulého století. Označení MPC původně znamenalo MIDI Production Center a později Music Production Controller, což odkazovalo především na fakt, že v sobě tyto stroje postupně dokázaly nést nejenom zápis MIDI sekvencí, ale i zvuky ze zvukové banky, efektovou jednotku, syntetizér a podobně. Zprvu nabízel jen pár sekund smaplů a velmi omezené možnosti, ale posléze se jeho schopnosti díky rozvoji počítačových technologií stále více rozšiřovaly. Samply se objevovaly uvnitř zařízení a byly uloženy v jakési vnitřní paměti, která byla velmi malá. Výhodou bylo ale to, že se jednalo o samostatně fungující zařízení, jež sice mělo uvnitř určitý operační systém, ale pro tvorbu nebylo třeba pořizovat si další počítačové vybavení.
Nikdy v minulosti nebyla vyhlížena nová verze programu Ableton s takovým napětím, jako tomu bylo nyní. Je to způsobeno hned několika faktory. Prvním faktorem je to, že tentokrát si tvůrci programu s příchodem nové verze dali hodně načas. Zatímco od první až po osmou verzi vycházel nový Ableton téměř v každém roce, na devátou verzi si hudebníci museli počkat přibližně čtyři roky. Druhým a možná podstatnějším faktorem je nárůst potencionální konkurence v podobě nového produktu, který jako by Abletonu z oka vypadl. Tento nový doposud nevydaný DAW se jmenuje Bitwig Studio a jeho podobnost s Abletonem není náhodná. Stojí za ním totiž několik bývalých zaměstnanců Abletonu.
Ríká se, že starého psa novým kouskům nenaučíš, ale ne vždy tomu tak musí být. Pokud vlastníte MIDI kontrolér, která vám přestává vyhovovat z důvodu nedostatku ovládacích prvků nebo absence některých funkcí ve vašem oblíbeném programu, máte dvě možnosti řešení. Buď si koupíte nový kontrolér, což nemusí být zrovna levná záležitost, nebo si pořídíte program Bome Midi Translator, který mnohonásobně rozšíří dosavadní možnosti vašeho kontroléru. Jak již název programu napovídá, tento program transformuje příchozí MIDI zprávy z kontroléru do jiných MIDI zpráv nebo činností a to jak na operačních systémech Windows, tak i na Mac OS X.
Efektivně efektní efektování aneb jak oživit zvuk trochu jinak.
V hudební branži existuje velké množství efektových jednotek, které se používají k pozměnění vlastností zvuku nebo k jeho obohacení, a to jak pro živou produkci různých kapel anebo sólových muzikantů, tak i pro reprodukovanou muziku DJů. Tyto prvky se objevují jako samostatná zařízení v podobě krabiček, které mají jeden vstup, jeden výstup a zpravidla jednu funkci, která se dá jen málo ovlivnit. Jindy mohou tvořit integrovaný prvek v nějakém mixážním pultu, který se dá přiřadit k některému z kanálů a parametry efektu se pak mohou zpravidla v široké míře ovlivňovat a nastavovat.
Francouzská firma AETA Audio Systems, která je jedním z předních výrobců profesionální přenosné záznamové a mixážní techniky určené především pro práci v oblasti filmu a televize, uvedla na trh dosud dosti neobvyklou novinku. Jedná se o kombinovaný vícestopý rekordér a mixer AETA 4MinX, který je co do logiky uspořádání a vnitřní topologie poněkud odlišný od většiny dosud používaného zařízení, neboť se vyznačuje maximálně otevřenou architekturou. Přestože i jiní výrobci začínají nabízet kombinované mixy a rekordéry, přináší AETA asi nejširší možnosti konfigurovatelnosti a tím i variability v provozu. Zde jsou první zkušenosti z práce s tímto zajímavým rekordérem.
Přehled metod a softwarových prostředků pro restaurování a rekonstrukci zvukových nahrávek.
Následující článek se zabývá přehledem typů zvukových poruch a nežádoucích artefaktů ve zvukovém signálu a možnostmi jejich odstranění. Zvukový signál, ať již ve své původní analogové podobě nebo digitalizovaný, může obsahovat celou řadu neužitečných zvukových složek, které je potřeba v průběhu jeho zpracování na různých úrovních odstranit nebo alespoň potlačit.
Datové komprese patří k dnešnímu uchovávání a distribuci zvukového obsahu celkem neodmyslitelně a ani moc nezáleží na tom, jedná-li se o samostatný zvuk nebo součást audiovizuálního díla. Pojďme se na tento problém podívat trošku v kontextu celkové zvukové praxe, protože diskuzí na téma "který kodek má zelenější středy", případně "jaká jsou nejlepší CD pro vypalování MP3 souborů" už bylo dost. Mnoho lidí se denně setkává s nutností exportovat zvuk a rozhodováním jaký formát zvolit, pojďme si tedy nastínit, o co se vlastně jedná.
2. díl - Přehled softwarových prostředků a jejich optimalizace pro zvukový záznam živých vystoupení.
V druhém dílu miniseriálu o nahrávání live produkcí se zaměříme na potřebné programové vybavení. Základem pro záznam vícestopého zvuku na počítači je aplikace (program) typu DAW, tedy Digital Audio Workstation. Tento zaběhnutý název typu aplikací vyjadřuje fakt, že se běžný počítač díky DAW programu promění v pracovní stanici pro záznam a zpracování zvukových signálů v digitální doméně. Jelikož dnes existuje celá řada různých aplikací pro tyto účely, je často nelehké se v nabídce zorientovat. S ohledem na nároky, které klademe na nahrávací systém pro živé nahrávání, je situace ještě složitější - většinu vlastností a schopností DAW aplikace při záznamu zdaleka nevyužijeme. Naproti tomu požadujeme vlastnosti nezbytné pro zajištění bezchybného a spolehlivého záznamu mnoha stop současně. Možnosti vlastního zpracování včetně střihu, mixu, efektů apod. nejsou z hlediska živého záznamu potřebné.
Designový kontrolér pro začátečníky, který nezahanbí leckterého profíka.
S postupem doby a s rozvojem veškerých počítačových technologií a výkonu procesorů se samozřemě i na poli DJingu objevily různé kontroléry. Počínaje jednoduchými, které jsou pouze MIDI zařízeními a konče perfektně vybavenými s několika zvukovými kartami uvnitř, s velkým množstvím tlačítek, táhel a zobrazovacích prvků. Firma Pioneer před koncem starého a přichodem stávajícího roku představila jeden z nich, který má primárně oslovit mladší a začínající generaci, ale i nejednoho ostřileného matadora přinutí k tomu, aby mu věnoval alespoň trochu pozornosti.
Softwarovému vybavení pro práci se zvukem už jsme se věnovali v 6. díle seriálu "Stopařův průvodce digitálním zvukem", viz PiXEL 189. Pojďme se ale podívat, jaký základní hardware si pořídit, abychom vytvořili efektivní pracoviště odpovídající rozsahu naší činnosti. V tomto článku se zaměříme na základní zvuková rozhraní ("zvukové karty") a kontroléry.
D onedávna bylo skládání hudby činností, kterou nešlo dělat kdykoliv a kdekoliv. S příchodem cenově dostupných a výkonných notebooků s dobrou baterií se možnosti mobilního skládání zase posunuly o kousek dál, ale stále to nebylo ono. Přece jen takto nešlo skládat ve stoje nebo za chůze. S příchodem chytrých telefonů padla i tato bariéra, protože tyto telefony mají malé rozměry umožňující držet je jednou rukou a disponují ovládáním programů prostřednictvím dotyků a dotykových gest. Díky tomu již není mobilní skládání takovým problémem, jako tomu bylo dříve. Dokonce se dnes pro skládání hudby na chytrých telefonech vyrábí speciální příslušenství, například klávesový kontrolér Akai SynthStation 25, který podporuje i dnes recenzovaný program nesoucí název FL Studio Mobile. Jedná se o mobilní verzi známého DAW, která se svým velkým bratrem také spolupracuje. Program je určen pro operační systém iOS 4.2+, především pak pro telefony iPhone a zařízení iPod. Do budoucna výrobce počítá i s platformou Android.
1. díl - Přehled hardwarových prostředků pro zvukový záznam živých vystoupení.
Následující dvoudílný článek se zabývá přehledem základních možností záznamu vícestopého audiosignálu při koncertech, divadelních a muzikálových představeních a jiných kulturních akcích, při kterých se využívá pro zprostředkování signálů z jeviště do hlediště ozvučovací systém. Pryč jsou definitivně doby, kdy se posluchači spokojili s pouhým stereofonním záznamem pořízeným z hlavního výstupu ozvučovacího pultu. I když může mít zachycení atmosféry živého koncertu v této formě velkou historickou a estetickou hodnotu, přeci jen nároky na kvalitu záznamu doznaly značného posunu. To, co není často přímo v sále možné zvukově realizovat, lze dohnat později postprodukcí v míchací režii záznamu.
Psycle je novodobým nástupcem hudebních trackerů, jakými byly slavný Fast Tracker 2 nebo třeba Impulse Tracker, s vlastním modulárním systémem plug-inů i specifickým přístupem ke směrování a míchání zvuku. Pro rozšíření podporuje jak vlastní API, tak i dnes běžný standard VST. Ve verzi 1.10.1 se tento open source projekt po dlouhé době probouzí opět k životu a my se podíváme, zda přináší něco nového nebo jde o další zbytečný hudební software.
