Světlo, a světelné obrazové efekty vůbec, jsou z hlediska obrazové 2D postprodukce poměrně vděčné téma, protože jejich použití je vizuálně atraktivní, a možnosti docela široké. Světelné efekty lze navíc využívat nejen pro více či méně efektní rozzáření částí obrazu v rámci nějaké už existující fotografie, komponované scény či grafiky, ale mohou být také zajímavým prostředkem pro volnou tvorbu. Pojmete-li totiž světlo nikoli jen jako doplněk sloužící k dotvoření nějakého už existujícího obrazu, ale jako nezávislý výrazový prostředek, tzn. přímo jako vlastní kreslící nástroj, při troše cviku ho můžete využít pro vytváření zcela nových vlastních originálních děl v podobě nejrůznějších "žhnoucích" obrazů, které pak dál můžete kombinovat s reálnou fotografií, chcete-li. Hranice možností jsou v tomto ohledu omezeny prakticky jen vlastní fantazií a photoshopovou zručností.
Vzhledem k rozsáhlosti tématu a různorodosti přístupů i možností není bohužel možné, abych se v rámci jediného článku zvládla věnovat zmíněné problematice a jednotlivým konkrétním technikám podrobněji. Pokusím se zmínit alespoň několik základních obecných principů (či záludností), a - alespoň pro základní představu - stručný přehled možností, které Photoshop ve své základní podobě (tzn. bez přídavných plug-inů) nabízí, a které mohou mít z hlediska práce se světlem nějaký význam.
Co je světlo?
Co je vlastně světlo? Banální otázka - každý přece ví, jak světlo vypadá, protože každý má se světlem zkušenosti z každodenního reálného života. Jenže, pokud jste se o nějaký světelný efekt sami pokusili, pravděpodobně už jste také zjistili, že nemusí být tak úplně snadné tuto (tak samozřejmou) zkušenost z reálného života napodobit...
