Tento rok jsme si na novou verzi Mayi museli počkat trochu déle než bývávalo zvykem v časech, kdy byl program pod hlavičkou Aliasu. V následujícím článku se pokusím shrnout, jestli ono čekání opravdu stálo za to.
Jak již tomu bývá, špatné zprávy se mají říci jako první, takže nebudu měnit zavedené zvyky a se smutkem musím odpovědět na otázku mnohých z vás: Představil Autodesk nějaký nový dynamický systém postavený na Nucleu? Odpověď zní: ne. Jediným systémem, který Nuclea využívá, zůstává stále nCloth. V něm však přibyly velice zajímavé novinky, ke kterým se ještě dostaneme.
Další verze populárního vizualizačního a animačního nástroje.
Snad nikoho už nepřekvapí, že Autodesk stejně jako v několika posledních letech oznámil na výstavě SIGGRAPH vznik nové verze svého, až do doby akvizice produktu Maya, stěžejního vizualizačního a animačního programu 3ds Max. Její oficiální vydání pak tradičně připadá na první říjnové dny a časopis PiXEL vás s železnou pravidelností informuje o tom, co "nová" verze přináší nového a převratného. I když jsme si již všichni zvykli, že převratných funkcí postupem doby výrazně ubývá a přes očekávání uživatelů jde spíše o zajímavá vylepšení. A jak je tomu u nejposlednější verze 3ds Max, kterou uživatelé očekávali jako jubilejní desátou verzi? Hned prvním šokem byl pro všechny samotný název - Autodesk se rozhodl přeskočit hned devatenáct set devadesát devět označení a nový produkt nazval jako verzi 2008. Samozřejmě, můj vtípek je jistým odlehčením, Autodesk marketingově slaďuje označení svých produktů, které mají, zejména v CAD oblasti, označení dle data letopočtu již mnoho let.
5. díl - Miniseriál uživatelských rad, tipů a triků pro zefektivnění práce v 3ds Max.
V minulých dílech jsme probrali téměř všechny možné oblasti, které zásadně ovlivňují efektivitu práce uživatele. Dostali jsme se i do mnoha zákoutí, kde se ukrývaly jednoúčelové, ale přesto velmi zajímavé rady, tipy a triky. Existuje však ještě další, velmi podstatná kategorie obecných témat, která jsou však již aplikovatelná na libovolný 3D program. Přesto jej do tohoto miniseriálu začlením, jelikož i tyto rady významným způsobem přispívají ke zvýšení efektivity práce v 3ds Max.
Nejnovější verze 301 posunuje program modo o veliký skok kupředu. Vedle rozšíření stávajících nástrojů program nově umožňuje trojrozměrné "tesání", jednoduchou animaci a síťový výpočet scény.
Program modo si v průběhu své krátké existence vytvořil pevnou pozici na trhu. Podařilo se mu zařadit se mezi velikány na trhu jako jsou 3ds Max, Maya, CINEMA 4D a Softimage|XSI. Modo jim nekonkuruje, naopak díky dobře propracovanému importu a exportu dat s nimi spolupracuje a především v oblasti modelování je často dobře doplňuje. Primárně program byl a stále je zaměřen na polygonové a Subdivision Surface modelování. Modo klade veliký důraz na uživatelské prostředí, které je zaměřeno na co nejefektivnější styl práce.
Po poměrně klidném létě vydal MAXON další update CINEMY 4D s označením R10.5 a pokud se k této aktualizaci hodí nějaký příměr, pak ten, který jsme využili již v samotném nadpisu. Vývojáři MAXONu si evidentně uvědomili skutečnost, že v okamžiku existence dvou výjimečných renderovacích systémů by bylo krajně nehospodárné nevyužít jejich potenciál v produkční sféře. Nová aktualizace CINEMY 4D se tak věnuje zejména efektivitě týmové práce. Jakkoliv to zní zvláštně, právě v této oblasti byl podniknut zásadní krok vpřed.
Počátky oblíbeného kompozičního a animačního programu After Effects (dále jen AE) sahají až do roku 1993, kdy prakticky neznámá společnost Company of Science & Art (CoSA) představuje první verzi tohoto software...
Tento krok můžeme považovat za revoluční počin v oblasti úpravy videa, tvorby animace a speciálních efektů, neboť tyto činnosti přesouvá ze specializovaných pracovních stanic na osobní počítače. Adobe vydalo od roku 1993 řadu verzí a v nedávné době přišlo s Adobe After Effects CS3. AE je v současné době jedním z nejpoužívanějších grafických programů, jehož nesporná výhoda spočívá v provázanosti (která je v nové verzi zdokonalena) s ostatními Adobe produkty. V rámci Adobe Production Premium můžete kontrolovat produkci audiovizuálního díla od počátků - přes natáčení, střih, zvláštní a jiné efekty, animace a úpravy obrazu až po tvorbu DVD a prezentaci projektu na webových stránkách.
Přestože současný Internet příliš nepřeje světu digitálního videa, objevují se nové vysokorychlostní sítě, které mají ambice uspokojit i náročné aplikace, mezi které patří i zpracování materiálu pro digitální kinematografii.
V článku "Film v propojeném světě" v PiXELu 129 jsme zjistili, že digitální kinematografie používá při produkci a postprodukci "osvědčených postupů", jejichž odlišnost od práce se starým dobrým analogovým filmem spočívá pouze v rozdílné matérii posílaného materiálu (svitky filmu versus pevné disky). Ať již to navenek působí jakkoliv, filmový průmysl používá při natáčení a následném zpracování "ověřené technologie".
V průběhu pouhých několika let došlo k radikální změně v technologii profesionálního záznamu obrazu. Analogový videozáznam i záznam na filmový negativ je pomalu nahrazován digitálním videem. S rozvojem televizního vysílání v HD rozlišení se objevilo několik nových formátů HD záznamu, lišících se rozlišením, kompresí, barevným vzorkováním a samozřejmě také cenou kamer a postprodukčních řetězců. Drahé HDCAM kamery mají největší uplatnění při výrobě reklam a celovečerních filmů, levnější XDCAM a HDV kamery se používají především při natáčení pořadů pro HDTV.
Špičkový 24" širokoúhlý LCD monitor pro práci s počítačem i videem.
Monitory EIZO tvoří špičku mezi současnými LCD displaji. Zatímco v DTP světě má EIZO své místo na špici již vybojováno, v oblasti videa si tento výrobce začal budovat svou pozici relativně nedávno. Přesto se velmi rychle probojovává až do profesionální třídy monitorů pro zpracování HDTV. Již jsme si zvykli, že EIZO je firma perfekcionalistická a pokud se do něčeho pustí, chce dosáhnout maximálně možného kvalitního výsledku. Již první model z "HD" (High Definition) produktové řady profesionálních monitorů 24" EIZO HD2441W dává tušit, že se ve světě videa objevil silný hráč s kvalitními a inovativními produkty. Monitor HD2441W vyniká vedle rozlišení 1920 x 1200 i HDMI vstupem s integrovaným HDCP dekodérem vhodným pro zpracování videa s podporou všech nejrozšířenějších digitálních formátů (576i/720p/1080i/1080p).
S ukládáním dat se setkáme prakticky ve všech oblastech informačních a komunikačních technologií. V tvůrčích oborech, kde se zpracovávají digitální média, narůstají objemy dat s tím, jak se zvyšují nároky na kvalitu formy. Současně se používají nové pracovní postupy a zvyšuje hrubý výpočetní výkon počítačů.
Pracovní postupy při vzniku audiovizuálních zakázek se stále více rozvětvují a třídí se do mnoha profesních vrstev. Každá profese jistě dokáže své médium zpracovat. Je však stále více podstatné, jak v přijatelné formě tato média přijímat a předat návazným zpracovatelům, jak jim zachovat maximální kvalitu i datovou strukturu a jak tím usnadnit a zefektivnit celý výrobní proces až do fáze konečné distribuce.
V tomto dílu seriálu se zaměříme na vícestopé zpracování v tzv. DAW, neboli v programech typu Digital Audio Workstation.
Historie vzniku DAW sahá přibližně do 70. - 80. let minulého století. Tehdy ještě relativně omezené možnosti počítačových stanic nenabízely přílišnou volnost při záznamu, přehrávání a úpravách ve vícestopém prostředí. Jedním z průkopníků komerčních řešení byla mj. firma New England Digital, která svým Synclavierem otevřela nové možnosti především v samplingu. Později přichází s modifikací Direct-to-Disk, tedy přímým zápisem digitalizovaného audio signálu na pevný disk počítače. Další významný výrobce, který dodnes představuje špičku v oboru, nese jméno Digidesign. Tato americká firma, specializující se zpočátku na vývoj aplikací pouze pro platformu Apple Macintosh, vyvíjela vždy také speciální hardware pro A/D a D/A převod, zpracování, synchronizaci a jiné úkoly spojené s vícestopým záznamem. V současné době podporuje také počítače s operačním systémem Windows a její produkty se staly studiovým standardem jak v oblasti filmu a TV, tak v oblasti hudební.
Německá firma Native Instruments je mezi uživateli známá především tvorbou velmi kvalitních virtuálních nástrojů. Je vnímána jako jedna z mála společností, která v tomto oboru udává směr a nebojí se experimentovat. Kromě nástrojů tvoří také programy pro DJs. Jejich řada Traktor se rychle rozšířila mezi spoustu uživatelů. Programy od Native Instruments jsou vybaveny pro rozhraní VSTi, RTAS a DXi, mohou však pracovat také jako samostatně spustitelné aplikace.
Když v roce 1994 vznikla firma Propellerhead Software, nikdo nemohl ani tušit, čím se vlastně bude zabývat - kromě samotných zakladatelů, kteří již měli v kapse připravený program pro zpracování smyček ReCycle. V roce 1997 nastal velký obrat, když byl na výstavě NAMM představen samostatný program ReBirth s virtuálními nástroji a patternovými sekvencery simulující legendární nástroje firmy Roland TB 303 a TR 808. Program se okamžitě rozšířil mezi uživatele, neboť se jednalo o jeden z prvních virtuálních nástrojů vůbec, navíc nebyl závislý na žádném hostitelském programu. To ukázalo směr, jakým se má firma vydat. Navíc možná z pohodlnosti, kdy se jí nechtělo předělávat program pro VST aplikace, vytvořila propojovací rozhraní, bez kterého si dnes běžný uživatel neumí hudební praxi ani představit - ReWire.
Firma M-Audio se již delší dobu zabývá výrobou audio převodníků. Několikaletá praxe a naslouchání přáním uživatelů dovolují firmě experimentovat. V letošním roce připravila bonbónek pro všechny hudební mistry. Je jím kvalitní analogový mixér s přímo zabudovaným digitálním audio převodníkem. Jak se tato operace zdařila, to objasní dnešní test.
